Серия книг по искусству, архитектуре, дизайну и фотографии. Рисование - это дар, которым в той или иной степени обладает каждый из нас, но даже талант необходимо постоянно поддерживать в форме. Копирование рисунков в процессе обучения дает хорошие результаты, но на каком-то этапе нужно знакомиться и с другими методами. Если дизайнер испытывает трудности с рисованием, он не добьется творческих результатов в своей работе. Дизайнер должен владеть рисунком. Чем лучше дизайнер владеет искусством рисунка, тем легче он сумеет визуализировать и почувствовать собственные замыслы.
Книга является наиболее исчерпывающим иллюстрированным обзором, систематизированно охватывающим эпоху за эпохой, черту за чертой тех стилей, которые оказали огромное влияние на интерьеры британской и американской архитектуры жилья. Охватывая более чем 500-летнюю историю архитектурных стилей от Тюдоров до постмодернизма и являясь уникальной по количеству иллюстраций, эта бесценная книга предназначена для широкого круга читателей: от владельцев домов, реставраторов, архитекторов, дизайнеров интерьеров и всех тех, кто интересуется архитектурным наследием. В этом полностью переработанном и расширенном издании представлено более 3000 рисунков и исторических гравюр, 500 цветных и более 1000 черно-белых фотографий.
В книге рассматриваются особенности изобразительного искусства как вида художественного творчества, показывается его роль и значение в эстетическом и нравственном воспитании школьников. Автор дает рекомендации педагогам по приобщению детей к искусству, по формированию их эстетической культуры и художественного вкуса.
Книга содержит понятия, охватывающие круг вопросов о материалах, техниках и технологиях изобразительного искусства, о его видах и жанрах, об основных стилях и направлениях в истории искусства. В этот словарь включены термины по искусству книжной графики. Имеются статьи по отдельным элементам изобразительного языка. Словарь содержит большое количество иллюстраций.
Знания о композиции можно усвоить только через практические занятия. Пособие «Основы композиции в изобразительном искусстве», созданное на основе анализа внешнего и внутреннего опыта, предназначено для использования преподавателями и студентами в процессе обучения в художественном учебном заведении.
Великие крепости и замки всегда будут привлекать всех, кто хочет своими глазами увидеть лучшие творения человечества. Московский Кремль, новгородский Детинец, Лондонский Тауэр, афинский Акрополь, мавританская крепость Альгамбра, Пражский Град, город-крепость Дубровник, Шильонский замок, каирская Цитадель принадлежат прекрасному и вечному. «У камня долгая память», – говорит болгарская пословица. И поэтому снова возвращаются к памятникам прошлого историки и поэты, художники и путешественники.
Классическая серьезная книга по искусству спора, написанная известным специалистом по логике и риторике. Содержит классификацию споров и уловок в споре. Книга научит вас читать "между строк" газеты и телеинформацию, заметить уловки ваших противников, правильно изложить свои доводы в споре любого типа.
Автор книги — крупнейший специалист по истории костюма — знакомит читателя с различными стилями и направлениями в развитии этой области искусства. Вы узнаете, как одевались во времена Античности и Средневековья, что было модным при дворе Людовика XIV и в период Директории, как изменялся костюм на протяжении столетий. История костюма предстанет перед вами в калейдоскопической динамике театральных и кинематографических образов. Книга окажет неоценимую помощь историкам искусства, художникам театра и кино, модельерам, привлечет внимание читателей, интересующихся историей костюма.
В конце XVIII в. была изобретена система трех основных цветов. Вслед за этим последовала обобщающая трактовка: при смешивании синий, желтый и красный дают еще три цвета - зеленый, оранжевый и фиолетовый. Нельзя утверждать, однако, что повсеместное использование этой системы привело последующие поколения к созданию более совершенных произведений искусства. Отмечая ошибки и вскрывая заблуждения, свойственные традиционному подходу к смешиванию цветов, автор превратил работу с палитрой из череды случайностей в интеллектуальную задачу. Прочитав эту книгу, вы научитесь получать любой требуемый цвет быстро, точно и без лишних затрат.
Руководство по изучению принципов дизайна и освоению новых способов творческого мышления. В книге собраны креативные задания, которые в дальнейшем вы сможете положить в основу своих проектов. Экспериментируя со словами, двухмерными фигурами, необычными скетчами, шрифтами и так далее, вы прочувствуете весь процесс работы дизайнера, а также узнаете, как он может быть модифицирован, чтобы и работать было интересно, и результат получился ошеломляющий. Многочисленные примеры произведений ведущих дизайнеров и художников подарят вам возможность увидеть, как эти профессионалы мыслят и как они смотрят на мир.
Энциклопедия знакомит читателей с художниками, вписавшими наиболее яркие страницы в историю русской и мировой живописи, с представителями различных стилей и направлений, приверженцами строгих академических канонов и новаторами, разрушавшими эти каноны. Значительное место в энциклопедии занимает иллюстративный материал, дающий наглядное представление о живописной манере художника и являющий собой широкий жанровый диапазон. В качестве иллюстраций предложены как широко известные, так и редко публикуемые работы из музеев Москвы, Санкт-Петербурга и многих других городов России и стран СНГ.
37 архитектурно и исторически значимых церквей Детройта, которые представляют почти 150-летнюю историю архитектуры. В центре внимания авторов самых значимые эпохи Детройта с 1850 по 1930-е годы, записи и фотографии интерьеров, и экстерьера расположены в хронологическом порядке. Описание указывает на примечательные рисунки, скульптуры, витражи и другие декоративные, и структурные особенности зданий.
В этой красочной книге художница предлагает вашему вниманию потрясающе красивые, безупречные с точки зрения техники выполнения "цветочные портреты", выполненные акварелью. Помимо превосходных иллюстраций книга содержит множество полезной информации, которая обязательно пригодится всем, кто любит рисовать.
Книга известного художника и преподавателя Фрэнка Логана поможет вам освоить основы композиции и профессиональную технику рисования.
Предназначенный для любителей и начинающих художников «Учебник рисования карандашом и пером» с помощью подробных пошаговых уроков продемонстрирует вам все этапы творческого процесса — от понимания основ перспективы и пропорций до создания реалистичных рисунков любой тематики. В пособии представлен ряд последовательных упражнений по композиции, зрительному представлению геометрии сюжетов, перспективе, техникам рисования пером и карандашом, а также включен раздел о выборе и использовании инструментов для рисования.
Вы когда-нибудь хотели заниматься цифровой живописью и всегда развивать свои навыки? Если вы начинающий художник, то эта книга для вас. Вы узнаете с чего надо начинать, как работать с программами и познакомитесь с доступными инструментами, чтобы погрузиться в мир цифровой графики. Также в ней вы найдете техники работы с Photoshop, которые используют профессионалы по всему миру.
Дизайн стал частью нашей повседневной жизни. В любой сфере современных коммуникаций и производств, будь то одежда, здания, потребительские товары, книги, развлечения, внутренне и внешнее пространство — графический дизайн играет ключевую роль. Сложно найти место, где бы человек не подвергался бомбардировке визуальными сообщениями. Книга предлагает современному графическому дизайнеру ответы на вопросы из всех фундаментальных областей дизайна, помогая не устареть в стремительно меняющемся мире.
Из-за междоусобиц, феодальной раздробленности, постоянных внешних вторжений ко второй половине XVI века упадок итальянских государств сделался очевидным. И в XVIII столетии итальянская действительность давала не очень много поводов для оптимизма. А вот живопись, пожалуй, наоборот. Блестящая венецианская живопись — одна из самых выразительных глав в истории итальянского изобразительного искусства того времени. Но, конечно, не единственная. Эта эпоха дала европейской культуре немало прекрасных имен, хотя широкой публике они известны меньше, чем имена великих мастеров ушедшего Возрождения. Тем больше удовольствия можно получить, впервые открывая для себя творчество этих художников.
Эрмитаж - огромный, очень сложно устроенный музей. Но с "Оранжевым гидом" вы можете не опасаться, что заблудитесь в дворцовых лабиринтах или не увидите самого главного. Это очень подробный путеводитель нового поколения, с которым удобно и легко ориентироваться в музее. Из 15 предложенных маршрутов вы точно найдете те, которые вас больше всего заинтересуют. Прогулка по парадным залам и личным покоям Зимнего дворца раскроет перед вами увлекательные истории из жизни резиденции русских монархов. Хотите увидеть шедевры живописи? Выбирайте, куда отправиться - Франция, Италия, Испания, Голландия... Вы не пропустите главные экспонаты коллекции и узнаете историю каждого из них. С путеводителем вы будете чувствовать себя как с приятелем, который много знает об Эрмитаже и умеет рассказать о нем живым, выразительным языком. Он знает много исторических анекдотов и баек, и с ним гулять по музейным комнатам очень интересно.
Начало собиранию древнерусской живописи в галерее было положено П.М. Третьяковым. В 1890 году он приобретает у крупного московского антиквара И.Л. Силина несколько икон XVI-XVII веков, которые ранее мог видеть в залах Исторического музея, на выставке, устроенной в том же году по случаю проведения в Москве VIII Археологического съезда, в последующие несколько лет покупает иконы из известных московских собраний Н.М. Постникова, С.А. Егорова, у антиквара П.М. Иванова и у того же И.Л. Силина. Образовавшаяся небольшая коллекция икон, насчитывающая 62 памятника, в начале XX века по праву считалась «драгоценной и поучительной».
Глаз человека воспринимает комплексный феномен света, как узкую часть спектра электромагнитного излучения. Мы можем определить качество и количество света физически. Но почти невозможно описать влияние света на чувствительное восприятие. Свет создает настроение, вызывает воспоминания и создает субъективные изображения в сознании. С помощью освещения фотограф может интерпретировать предмет съемки разными способами и вызвать различные эмоциональные отклики.